برایان دانلی٬خالق یک دنیای اصیل

برایان دانلی (متولد ۴ نوامبر ۱۹۷۴) که با نام حرفه‌‎ای KAWS شناخته می‎‌شود، یک هنرمند و طراح گرافیتی آمریکایی است که به خاطر اسباب‌بازی‌ها، نقاشی‌ها و کارهای چاپی‌اش شهرت دارد. سبک هنری KAWS را می‎‌توان با تأکید بر رنگ و خط، گرافیک و استفاده از نمادهای فرهنگ پاپ مانند میکی‌‎موس، اسمورف‌‎ها، باب‎اسفنجی، اسنوپی و… مشخص کرد. امضای ثابت وی در آثارش معمولاً نقش برجسته X روی چشم‌‎ها، دست‌‎ها، بینی و گوش‌‎ها است. نماد X به‌‎کار رفته در آثار او، نشانگر براندازی و انتقاد است، که هنجارها و انتظارات اجتماعی را به چالش می‌‎کشد.

دانلی با مدرک BFA از دانشکده هنرهای تجسمی در نیویورک فارغ‌‎التحصیل شد و به عنوان یک فریلنسر در شرکت دیزنی، وظیفه تولید پس‌زمینه‌های دوبعدی و سه‌‎بعدی برای فیلم‌ها را بر عهده گرفت. در روزهای اولیه، دانلی به طراحی گرافیک، نقاشی و انیمیشن محدود بود. بعدها در زندگی حرفه‎ای خود، KAWS  به یک نماد فرهنگ پاپ و چیزی فراتر از طراحی تبدیل شد.

برخلاف اکثر هنرمندان، برایان کار خود را با گالری شروع نکرد. او کاملاً از مزایای نمایش آثارش در خیابان و تولید انبوه آثار برای جذب طرفداران آگاه بود. این طرفداران آنقدر زیاد شدند که توجه مجموعه‎داران و منتقدان را به خود جلب کرد.

دانلی شروع به کار و آزمایش با صنایع مختلف کرد و در مدت زمان کوتاهی مجسمه‌های KAWS  به یک عنصر اصلی در ژانرهای فرهنگ پاپ تبدیل شد.

هنرمندان هیپ‎‌هاپ، برندهای لوکس، برنامه‌‎های تلویزیونی و هر صنعت سرگرمی وابسته به مردم، شانس خود را برای همکاری با KAWS امتحان کردند و این نام تجاری به یک صنعت چند میلیون دلاری تبدیل شد.

بنابراین برایان دانلی موفق شد با انجام کارهایی که در آن مهارت دارد – خلق آثار هنری در هر زمان و مکان- به یک برند اصیل تبدیل شود. او KAWS را به برند و نمادی تبدیل کرد که برای شمار زیادی از افراد جوامع مختلف، الهام‎‌بخش باشد.

یک نمونه قابل توجه از گسترش برند و آثار KAWS که به صنایع نفوذ قابل توجهی پیدا کرده، KAWS World است، مجموعه معروفی از ۱۱۱ Genesis NFT که در بلاک‎چین Solana موجود است. هر قطعه NFT نمادی از تنوع و خلاقیت در متاورس KAWS به‎‌شمار می‎‌رود.

هنر KAWS اغلب تفسیری بر جامعه و فرهنگ عامه است. استفاده او از شخصیت‎‌های شناخته شده به روش‎‌ها و حالت‎‌های غیرمنتظره، بیننده را وادار به تجدیدنظر در برداشت‎‌ها و باورهای خود می‎‌کند. این روش KAWS برای نقد جامعه، و جنبه تفکر برانگیز کار اوست که بر بسیاری از هنرمندان معاصر تأثیر گذاشته است.

KAWS از فرهنگ عامه الهام می‎‌گیرد و عناصری از کارتون‎‌ها، تبلیغات و محصولات مصرفی را در هنر خود می‎‌گنجاند. او شخصیت‎‌ها و مارک‌‎های آشنا را تصاحب می‌‎کند و آن‎ها را به نمادهایی تبدیل می‌‎کند که در مورد تأثیر مصرف‌‎گرایی و رسانه‎‌های جمعی اظهارنظر می‎‌کنند، و مفهوم کمال و سلامت را در جامعه معاصر به چالش می‌کشند.

کاوز دنیای هنری را با سبک متمایز و شخصیت‎‌های نمادین خود مجذوب کرده است. آثار  او مرزهای بین هنرهای زیبا، فرهنگ پاپ و همکاری‌های تجاری را محو می‌‎کند و طیف وسیعی از تحسین‌‎کنندگان را به خود جلب می‎‌کند. برای درک واقعی عمق و معنای هنر او، ضرورت دارد که در حقایق و مفاهیمی که زیربنای سفر خلاقانه او هستند، کاوش کنیم.

KAWS یک بار گفت: «همیشه فکر می‌کردم که چرا چهره‌های [اکشن] هرگز چنین ژست‌های بیانی را نداشتند – آن‎ها همیشه ابرقهرمانانی مغرور بودند که قد بلند یا در حالت‌های سفت دیگر ایستاده بودند. می‌خواستم یک ارتباط عاطفی ایجاد کنم که بتواند زمان و احساس من را منعکس کند.»

از معروف‎ترین شخصیت‎‌های خلق شده توسط KAWS، می‎‌توان به the family (خانواده) اشاره کرد، که همگی به خوبی سبک و امضای به‎خصوص هنرمند سازنده‎شان را جلوه‎‌گر هستند. این گروه از شخصیت‌ها در سراسر نمایشگاه‎‌ها در طیفی از اندازه‌های مختلف، از نقاشی گرفته تا مجسمه‌های با اندازه جثه انسانی یا بزرگ‎تر از آن ظاهر می‌شوند. شخصیت‎‌های این خانواده همچنین به عنوان آینه‎‌ای برای زندگی روزمره در جامعه مدرن عمل می‎‌کنند. گرچه این فیگورها به شکل انسانی نیستند، اما ژست‌هایشان احساسات انسانی را بروز می‌‎دهند – از همنشینی تا تنهایی، از مالیخولیا تا شادی و بی‎‌پروایی. شخصیت‎‌هایی که جهان KAWS را فرا گرفته‌‎اند، از واقعیت پیچیده زندگی در دنیای معاصر ما صحبت می‎‌کنند.

وقت این است که با شخصیت‎های مختلف و محبوب این خانواده آشنا شویم:

COMPANION (1 ( همراه و همنشین)

اولین عضو خانواده و مسلماً شناخته‌‎شده‌‎ترین آن‎ها است. این شخصیت با دستکش‌های کارتونی، کفش‌های سایز بزرگ و شلوارک‎ با دکمه‌های بزرگ، شباهت زیادی به شخصیت‌های انیمیشن‌های اولیه آمریکایی دارد. سر این شخصیت دارای جمجمه نرم و استخوان‎‌های متقاطع، با نماد X معروف کاوز برروی چشم‎‌هاست. KAWS که در سال‎‌های اولیه خود به عنوان یک هنرمند گرافیتی مشغول به کار بود، COMPANION را در سال ۱۹۹۹ هنگامی که با شرکت ژاپنی Bounty Hunter همکاری می‎‌کرد تا مجسمه‎‌ای متفاوت از سایر موجودات در بازار ایجاد کند، به عنوان یک اسباب بازی ابداع کرد. اکنون این شخصیت به پرطرفدارترین شخصیت KAWS تبدیل شده است که از طریق رسانه‌‎های مختلف در نمایشگاه AGO نیز به نمایش گذاشته شد.

CHUM (2 ( دوست نزدیک)

برای اولین‎‌بار در سال ۱۹۹۹، با حالت دونده پرانرژی، و کمی بعد در سال ۲۰۰۲  به عنوان یک اسباب‎‌بازی با حالت ایستاده و دست‌‎به‌‎کمر معرفی شد. اسم chum در معنای لغوی، یک دوست یا رفیق صمیمی معنا می‎‌شود. در تکرارهای اولیه خود، همانطور که در آثار اکریلیک نمایشگاه بر روی بوم‌‎ها دیده می‎‌شود، CHUM با ژست‎‌های خود حالاتی طنزگونه و خوش‌‎بروخورد بروز می‎‌دهد. در سال ۲۰۲۰، KAWS این شخصیت را در حالتی کاملاً متفاوت بازگرداند؛ سربه‌‎زیر، شانه‌های خمیده و بازوهایی که با ناراحتی در کنارش آویزان شده‌اند. این مجسمه‌‎ی قرمز غول‎‌پیکر منعکس کننده وضعیت روحی حاکم بر سال ۲۰۲۰ بود، سالی که با همه‎‌گیری کووید-۱۹ و تحولات اجتماعی-اقتصادی خدشه‌‎دار شده بود.

BFF (3 (دوست صمیمی)

این شخصیت پوشیده از خز توسط KAWS در سال ۲۰۱۶ معرفی شد. با چشم‌های برآمده بالای سر، بینی زرد گرد و کادری مبهم. BFF ابتدا به‌عنوان مجسمه‌ای به رنگ آبی روشن معرفی شد، اما از آن زمان در چندین رنگ و مدل متفاوت نیز ظاهر شده است.

ACCOMPLICE (4 ( هم‌دست)

سایه‌‎های صورتی بین سر و بدنش به ما نشان می‎‌دهد که ACCOMPLICE ‎شخصیتی در لباس یک خرگوش کت‎‌وشلوار پوش است. ACCOMPLICE شباهت چشم‌گیری به COMPANION دارد. خصوصاً با جمجمه و استخوان‌های متقاطع و نامی که انگیزه‌اش را نشان می‎‌دهد.

BENDY (5

 BENDY یک شخصیت آمیب مانند است. در این پوستر، در حالتی پیچیده شده دور هنرمند آمریکایی کیت هرینگ، که در حال خلق آثار خودش در ایستگاه متروی نیویورک است، دیده می‎‌شود. KAWS تحت‌‎تأثیر آثار هرینگ و اصل هنری در دسترس قرار دادن هنر برای همه، مداخلات تبلیغاتی عمومی خود را در اواخر دهه ۱۹۹۰ انجام داد. KAWS پوسترهای عمومی را از ویترین آن‎ها برمی‎‌داشت و آن‎ها را برای نقاشی به استودیوی خود می‌‎برد، به طور یکپارچه آثار هنری خود را با خطوط تقریباً محو قلمو به آن‎‌ها اضافه می‌‎کرد، و نهایتاً آن‎ها را در ویترینی که پیش از این قرار داشتند، در دید عموم می‌‎گذاشت.

نیم‎نگاهی به همکاری‎های KAWS که حوزه‎های مختلفی را دربرمی‎گیرند:

KAWS با برندهای مطرح متعددی از جمله Nike، Dior، Calvin Klein، Chanel، Diesel و Uniqlo همکاری کرده، و با تولید محصولاتی با نسخه محدود، هنر خود را به مخاطبان بیشتری گسترش داده است. این همکاری‌ها تلاقی بین هنر، مد و فرهنگ عامه را به نمایش می‌گذارد و خطوط بین فضاهای هنری سنتی و بازارهای مصرف‌کننده را محو می‌کند. این هنرمند در سال ۲۰۱۹ با Dior برای ساخت عروسک صورتی DIOR X KAWS BFF PINK DOLL همکاری داشت. این اسباب‎‌بازی، جثه‌‎ای از پلی‌‎استر در کت و شلوار دیور است که در جعبه اکریلیک محصور شده، و در Christie’s به قیمت ۹۳۷۵ دلار فروخته شد.

در همان سال، خانه مد دیور و KAWS از مجموعه بهار/تابستان ۲۰۱۹ خود پرده‌‎برداری کردند، که ترکیبی از لباس‌های خیابانی با طبعی بخصوص، در رنگ‎‌هایی یکدست و لوکس را به نمایش می‌گذاشت. این مجموعه شامل هودی‌ها، ست‎‌های جین، ژاکت‌ها و تیشرت‌هایی بود که نام برند «دیور» با خطی مخصوص به سبک KAWS بر رویشان نوشته شده بود.

علاوه بر این موارد، KAWS با چندین برند، موسیقی‌دان، موزه و طراح همکاری کرده است تا سبک خاص خود را به رسانه‌های مختلف اضافه کند.

مواردی از همکاری‎های KAWS در دسته‎بندی‎های متفاوت:

•  پوشاک: KAWS اقلامی را برای برندهای مد معروف مانند Bathing Ape (BAPE)، نایک، Vans Uniqlo، و Comme des Garçons طراحی کرده، و همچنین برند لباس خود را با نام «Original Fake» راه‌‎اندازی کرده است.

•  مجسمه: مجسمه مرد ماه MTV را برای جوایز موسیقی ویدیویی در سال ۲۰۱۳ دوباره طراحی کرد. او همچنین با Medicom Toy همکاری داشت تا اسباب‌بازی‌های هنری را در نسخه‌های محدود عرضه کند. همچنین آثار هنری عمومی بزرگ‎تری را انجام داده است، مانند مجسمه ۱۸ فوتی KAWS Share Companion که به مدت سه ماه در سال ۲۰۲۱ در Rockefeller Center در نیویورک در معرض دید قرار گرفت.

•  طراحی جلد: آثار KAWS مشتاقانه توسط افراد مشهور موسیقی و رسانه مانند PewDiePie، Pharrell William، Kid Cudi و BTS مورد استفاده قرار گرفته ‎اند. KAWS کاور اصلی آلبوم Jack in the Box از j-hope عضو BTS را طراحی کرده است. نه تنها این مورد، بلکه این کار را برای آلبوم چند هنرمند محبوب دیگر نیز انجام داده، از جمله D*Face از Christina Aguilera و THE SCOTTS از Travis Scott.

• مجموعه‌های عمومی و دائمی:
آثار هنری KAWS در تالارهای موزه‌‎ها نیز مشاهده می‌‎شوند، به‌‎عنوان نمونه:

• Modern Art Museum of Fort Worth – Fort Worth, Texas (KAWS: WHERE THE END STARTS and CLEAN SLATE)
• Brooklyn Museum – Brooklyn, New York (KAWS: WHAT PARTY)
• Museum of Contemporary Art San Diego – San Diego, California
• One Campus Martius – Detroit, Michigan (KAWS: WAITING)